「So What」是爵士樂巨匠 Miles Davis 在 1959 年發行的專輯《Kind of Blue》中的經典曲目。這首曲子不僅因其簡潔的旋律和獨特的 modal 架構而聞名,更因為它對爵士樂歷史的深遠影響而成為爵士樂愛好者必聽之作。
Miles Davis:爵士樂的革新者
Miles Davis (1926-1991) 被譽為 20 世紀最具影響力的爵士樂手之一,他的音樂生涯橫跨數十年,不斷探索和創新爵士樂的可能性。他從早期的 bebop 風格開始,逐步發展出更個人化的風格,將 modal 音階、冷靜的音色以及極簡主義的演奏技巧融入他的音樂中,為爵士樂注入了全新的生命力。
Davis 的音樂生涯充滿了突破和轉變,他曾與許多爵士樂大師合作,包括 John Coltrane、Bill Evans、Cannonball Adderley 等。他領導的樂團也創造了許多經典作品,例如《Birth of the Cool》、《Kind of Blue》以及《Bitches Brew》。
《Kind of Blue》:爵士樂的里程碑
《Kind of Blue》是 Davis 在 1959 年與 John Coltrane、Cannonball Adderley、Bill Evans、Paul Chambers 和 Jimmy Cobb 共同錄製的專輯。這張專輯被認為是爵士樂史上最偉大的作品之一,它摒棄了傳統爵士樂的複雜和快速的和聲進行,轉而採用 modal 音階的簡單結構,讓音樂更加平靜、舒展。
在「So What」中,Davis 採用了 Dorian 模式和 Phrygian 模式,這兩種模式都具有獨特的音色和情感。Dorian 模式給人一種輕鬆、愉快的感覺,而 Phrygian 模式則帶有神秘、略帶憂傷的氣息。透過這種 modal 架構,Davis 和他的樂團能夠自由地即興演奏,展現出他們精湛的技巧和深刻的音樂理解。
「So What」的旋律與結構
「So What」的旋律非常簡單,僅有兩個短句重複出現,但卻充滿了令人沉醉的魅力。這首曲子的標誌性特點是其開場的兩段長長的 silence,這種沉默並非單純的空白,而是創造了一種緊張感和期待感,讓聽眾更加專注於接下來的旋律變化。
在旋律方面,「So What」採用了循環的结构,不斷重複相同的旋律片段,但每個樂手都會根據自己的理解和感受加入不同的即興元素。這種自由的即興演奏方式,使得「So What」充滿了活力和創造力,每次聆聽都能感受到不同的音樂魅力。
爵士樂的精髓:即興與情感
「So What」很好地體現了爵士樂的精髓:即興和情感。爵士樂不只是演奏既定的曲譜,而是通過即興演奏來表達音樂家個人的情感和思想。在「So What」中,Davis 和他的樂團成員都展現出驚人的即興能力,他們能夠根據音樂的發展和自己的感受自由地選擇音符和節奏,創造出獨特的音樂片段。
此外,「So What」也充滿了深刻的情感。雖然這首曲子沒有激烈的旋律變化,但它卻能夠觸動聽眾的心靈。 Davis 的喇叭聲如泣如訴,John Coltrane 的單簧管則充滿了哀傷和渴望,這些情感交織在一起,形成了「So What」獨特的音樂氛圍。
結論: Timeless Classic
「So What」是爵士樂史上的一首經典之作,它不僅因其簡潔的旋律和獨特的 modal 架構而聞名,更因為它對爵士樂歷史的深遠影響而成為爵士樂愛好者必聽之曲。這首曲子不僅展現了 Miles Davis 的音樂才華,也體現了爵士樂的精髓:即興和情感。無論是經驗豐富的老手,還是剛接觸爵士樂的新手,「So What」都值得一聽,它將帶給你難忘的音樂體驗。